刘长林，大连市侨联艺术委员会副主任，大连市城域创意文化协会艺术委员会主席，中国国家美术家协会会员。

他的作品，将真实的现实生活与艺术的想象完美融合，把叙事、隐喻、象征等的手法巧妙结合，缔造出神秘、寂静、沉思般的画面，抒发着他对于生活的思考、给观带来视觉上的震撼。一路走来，他保持着艺术家的敏感，赋予油画新的内涵，对于中国传统文化营养的汲取与西方传统文化的运用拿捏得切到好处，他就是法国归侨油画家、中国壁画第一人刘长林。

钟情绘画  逐梦不息

兴趣是最好的老师，刘长林热爱绘画，自幼即始，加之就读于鲁迅美术学院哥哥的耳濡目染，那份钟情，便日渐弥深。临摹连环画、小人书是他儿时最快乐的事，经常揣在兜里，上学放在书包里，很多书都被翻破了。对别人，那些小人书只是儿时的记忆，但对当年的刘长林来说，却是种下了一生执着于绘画的种子。往往一支铅笔都用得只剩短短一小截，再绑到小树枝上，用到铅条丝毫不剩才肯罢休。一遍一遍地临摹，一次一次拿给哥哥看，每一点细微的进步都刘长林喜不自胜。

上山下乡是60年代人都有的记忆，是政府组织大量城市知识青年离开城市，在农村定居和劳动的群众路线运动，这对大多数知青们来说，是严酷的锻炼。但对刘长林来说这份艰苦并没有磨掉他对绘画的热情，夜深人静时，他并不急于休息，在手电筒和蜡烛的陪伴下，拿出纸和笔，让思绪在笔尖上行走，用一腔热血平息掉白日里身体的劳累。

因自幼对手部准确性的稳固练习，加之多年来勤奋换来的深厚绘画功底，刘长林顺利考入了浙江美术学院（现中国美术学院）进行油画学习。油画是刘长林最喜欢的绘画形式，油画与国画区别较大，属于另一种风格、另一种表现手段的艺术，高贵且表现力极强。浙江美院（现中国美术学院）是中国唯一一个美术学国家重点学科所在地，也是联合国科教文组织唯一承认学历的中国美术类大学，能进入这样一座资深的学府学习，是每个画者的梦想，在逐梦的路上，刘长林迈出了他的第一步。

油画属于写实，画面更显生动逼真，画画必须一丝不苟，细腻描摹。刘长林对待油画的态度可谓吹毛求疵，除了注意景物的透视关系、近大远小和近实远虚之外，还需要从光线的强弱上对需要突出表现的东西作适当的强调，每一笔都渗透了十足的情感与爱，每幅画都要反反复复观察，几经修改才满意。他的表现和画作令老师惊叹不已，而唯一一个可以去巴黎进修的机会给了他。

游学巴黎  纵情成长

巴黎美术学院在法国人心中不单单是一所教育机构，它承载了整个欧洲美术的发展史。能到巴黎美术学院进修油画，是普通人想都不敢想的事，作品不过关，校方是有权利不接收的。而刘长林不负众望，个人作品得到了巴黎校方的认可。在巴黎进修的三年里，他夙兴夜寐一心研习壁画，壁画需要油画的功底，还需要更多的技术，从基底处理到色调都完全不同于布面的油画，这对他来说是一个很大的挑战。语言不通、习惯不同，这丝毫没有影响刘长林，在毕业展览中，他的毕业作品获得多项殊荣。

21世纪的到来，随着中国经济大幅提升，人们追求艺术享受的需求也逐渐提升，油画受到越来越多的人青睐。刘长林回国后作了一番考察，认为油画不应该专属于高端收藏，普通人们也有欣赏油画、画肖像油画的能力和权力，抱着这个初衷，他创办了大连巴洛克壁画·油画艺术开发有限公司，致力于婚纱油画的研究。

婚纱油画是新兴的创意油画，把国外理念与中国传统相结合，参照国际壁画艺术的操作规范和独特经验，把提供的照片经过特殊处理，合理性地融入大自然中。结合在艺术领域的超前意识和结合壁画加工流程的严谨操作，油画婚纱照比起传统婚纱照刻意为之的处理导致照片严重失真，婚纱油画更贴近真实。在油画师的手里，一张画布、一堆颜料、经过熟稔地挫、拍、揉、线、扫等手法，就可将人物神韵完美无余地搬于画布之上，色彩丰富、立体质感很强。

婚纱油画一经推出，深受大众喜爱，不光在北京、上海等国内各大城市蔓延，连美国、日本画廊的总裁、社长都慕名而来，纷纷被他的油画惊艳，都与刘长林签订了出口协议，成为合作伙伴和挚友。

一方画布  一世情怀

没有哪种艺术可以一蹴而就，对体系复杂的油画来说更是如此。刘长林长期从事油画创作和研究近20年，每一步、每一个脚印都坚实有力、义无反顾。“已经画了这么多年，还要画更多年”刘长林话语的掷地有声。艺术虽然是美好的，但从事艺术的道路充满艰辛，学艺术很难，需要相当大的恒心、毅力，要有能吃苦、敢吃苦的精神。刘长林从步履维艰地走到现在，反而越走越踏实，因为他明白做自己喜爱的事本身就已很幸福。

如今的刘长林也坚持每天作画8小时，对每幅画作得要求更是精益求精。而对他来说难度越大的画越有挑战性，画的时候虽然吃力，费工夫，但完成后会从内心产生一种极大的成就感。从图片到画是一个生活到作品的提炼、升华、再改造过程，一张图片在构图上的不足和缺陷在过渡到油画后可以得到进一步的补充和完善。

面对中国油画的前景，刘长林还是充满希望，他认为油画在我国的兴起也不过一百多年的时间，瓶颈总会有的，但要紧跟时代步伐，去寻找发现与时代接轨的素材，对我国油画的发展有很大的益处。油画的创作需要把握好生活的真实与艺术的虚幻，在真实的生活中寻找艺术的虚幻，唯有如此，才能够使画面的内涵外延、扩大，使观者流连忘返，引发思想和精神层面的思考。

很多家长愿意让孩子学习油画，这是一件好事，但并不是所有的老师都可以教好油画。刘长林作为油画科班出身的油画大家特别强调：“油画看似是一个感性的绘画形式，其实支撑它的是理性和科学的认知，在绘画的时候每下一笔都需要理性地分析问题。油画是无法无师自通的，孩子的油画学习一定要慎重，选一个好老师尤为重要。不是所有美院出来的老师都能教出美院的学生，学习油画，一定要选正宗油画系的老师才能不耽误孩子，成为孩子成长路上强有力支撑。”

刘长林，亲切、温暖，任何一个艺术问题只须寥寥几句就已表达清楚他的思想；作画则坚定有力，静美幽远的画面藏着深厚的现实观照和文化内涵。“用心钻研、提高自身层次，把美留给社会。”是刘长林对油画最深的热爱。面对诸多荣誉，他认为那些只能代表过去，对一个痴迷绘画的人来说，他永远在前进的路上，从未停歇。